Radio Andrés - Decadandies

Toca la oportunidad de volver a ponernos regios y voltear al norte para poner atención a la última producción de la banda, Radio Andrés - Decadandie

Como ya muchos saben, 2 integrantes originarios de Cd. Juárez y otros 2 de Monterrey, amigos que con el paso de los años, comparten más que solo música, crecen juntos y siguen firmes con su proyecto. Su evolución musical, y tiempo les sienta bien, para que ahora muestren su disco, con un conjunto de 12 cortes musicales que suenan a cambio, diversión, fiesta y buena vibra.

Sobre este su último disco, aparte de estar disponible en Itunes, lo puedes escuchar en su MySpace. También ha sido lanzado en varias tiendas desde Septiembre del 2010, pero sabemos que la distribución nunca es fácil. También han tenido ya varias tocadas en lugares varios del DF, y han compartido escenario con bandas como Vicente Gayo, Zoé, La Lupita, Natalia Lafourcade, entre otros.

Te recomiendo visites su página, y así te des una idea de la propuesta musical de la banda. (Además que ya fueron parte de las propuestas que URL MAGAZINE ofrece en “BandToFollow”) En este su “Decadandie” además de mostrar calidad, esfuerzo y dedicación, terminan por ser notorios la cantidad de arreglos, que entre sus tracks encuentras ritmos que hacen que su sello y marca personal sean reconocibles. Alcanzo a identificar varios acordeones en algunas pistas, como también la presencia de metales como tubas o trompetas que le dan diversidad y diversión a los oídos. La aparición de un banjo bien utilizado cuando se debe, y también algunos solos de instrumentos quedan muy acordes a la diversión y goce musical que finalmente se re-muestran en la voz y coros.

Dense una vuelta por esta web, donde podrán escuchar también varias de sus Rolas, y en este link, les dejo una rola de las que más me gusto "Que le vamos Hacer"

Regresando al “Primitive”

Fuera de la noticias en Rocker, quiero hacerles una recomendación de un disco y de una banda que tal vez ya muchos con actitud Rocker conocen, pero talvez otros tantos no: Soufly

Soufly es el proyecto que surgió a raíz de la salida de Max Calavera de Sepultura (era vocalista y guitarro) y que desde hace un buen tiempo (1997) se fue juntando con varios de sus amigos para empezar en su camino espiritual. Me refiero al comienzo de una senda espiritual, por que a lo largo de los 4 discos (sin contar los discos que están en vivo) Calavera es el único que se ha mantenido en la agrupación original, y por mencionar algunos otros, David Ellefson de Megadeath o Logan Mader de Machine Head

El disco específico que les voy a recomendar, es su segundo álbum, llamado “Primitive” que desde el año 2000 se distribuye y destaca por que entre todos sus tracks, encontramos mezclas y propuestas diferentes y bien trabajadas. Trabajadas desde el sentido en que las letras de las canciones son buenas, así como los arreglos y detalles de varios instrumentos dentro de ellas. El álbum en su totalidad, fuera del poder que caracteriza la fuerza e intención que el líder propone, también hace muchas referencias a sus influencias latinas, y además de escuchar muchas percusiones, encontramos ritmos como reggae o piezas con fragmentos acústicos.

Es importante contar que en este disco encontramos colaboraciones de artistas como Chino Moreno de los Deftones en “Pain” junto con Gary Avenell de Hill Haven, o por ejemplo, en “Jump da Fuck Up” canta a dueto con Corey Taylor, quien es comúnmente conocido por ser vocalista de Slipknot, o en “Terrorist” que con la voz de un viejo conocido del metal Tom Araya (Slayer) se proyecta un poder vocal potente.

Para concluir y ver a la banda en un “todo”, su actitud Rocker se ve fuertemente reflejada, cuando lejos de la música, que muchas veces suena agresiva, sus mensajes políticos y sociales tratan de generar un cambio y conciencia en sus seguidores, que sumados a las variables que tanto en sus shows y presentaciones, como en sus videos o dentro de una misma canción, una mezcla entre tribales, reggae, acústicos, voces femeninas, coros, y otro tanto de mucho “ponch” hacen de Soulfly una banda que sigue dando mucho que escuchar.

Enlace a Rocker.mx

-@laaf86

Te gusta el teatro?

Ahora les platico de una obra que vi de improviso y me sorprendió tanto como la misma invitación al teatro.

Resulta que asistí al pequeño foro conocido como “El Dianita” (Nombre oficial: Estudio Diana) que no es más que un cuarto que está cerca de la entrada principal, a mano derecha subiendo las escaleras. 

De primera impresión y lo primero que vi en cuanto entré, fueron dos pantallas. Una al fondo y otra a mano derecha  con letritas. En  la parte de la izquierda, estaba una tercera pantalla, donde exactamente a la altura de la cara, proyectaba la imagen de lo que estaba detrás de ella. Con este efecto, resulta impresionante ver el cuerpo  de una persona debajo de una pantalla, para que dentro de ella, la proyección muestre a detalle sus expresiones; boca, nariz, ojos, y demás muestras corporales faciales que no les puedo poner nombre.

Ahora: lo llamativo de la obra, y sobre las otras dos pantallas que no les había hablado, resulta que la obra es  de origen Serbio y los diálogos de la misma, están en su idioma. Entocnes,  las pantallas servían como apoyo a las traducciones, para que de esta manera, el espectador, estuviera atento a los diálogos mostrados en pantalla,  y a tratar de descifrar que diálogo le corresponde a cada actor.

El nombre de la obra es “El amor de Fedra”  que como  tópico principal, lleva al espectador a una reflexión entre el sufrimiento personal,  el peso que puede llega  a generar el dolor de un tercero sobre uno mismo, y las cargas de soledad, problemas de salud.  Sobre todo, el morbo y las bizarras mezclas que puede haber entre el amor y la felicidad.

Fedra está enamorada/obsesionada con el hijo de su ausente esposo, que como presa de los nuevos tiempos, resulta ser un poco infantil, pero vive a base de una actitud llena de soberbia como al mismo tiempo de indiferencia.  Su nihilismo lo lleva a desprestigiar el amor de su madre, como al mismo tiempo al de su hermana, que también como parte de las nuevas corrientes y panoramas, el sexo se ve involucrado entre sus relaciones. Un “pico” y giro en el desarrollo de la historia, repunta cuando Fedra acusa a su hijo de violación llevándola a dejar caer el peso de su cuerpo suspendido de una cuerda amarrada a su cuello.

La obra también hace referencia a la diversidad entre clases sociales dentro de un sistema burgués. Ataca y se burla a los moldes religiosos. Todos aquellos susurros , voces y malas lenguas que sabemos que existen, pero pocas veces nos detenemos a escuchar, toman su importancia y terminan gritando y recriminando al asesino inocente. (víctima de un circulo incosistente y con una evolución incierta)

Por otra parte, prefiero  hacerme notar desconocedor e inculto,  pero sus representaciones y forma de llevar a sus personajes me parecieron algo diferentes a lo que he visto antes. La obra está dirigida por Iva MiloševiĊ (que tratando de respetar el nombre original, puedo perder un poco el formato) y la compañía “Jugoslovensko Dramsko Pozorište” han recorrido ya considerables países, desde Eurpopa hasta América.  Se fundó desde 1948 tras la segunda guerra mundial, y recolectando talento de toda la zona de países bajos y sus alrededores, se ha ido trabajando  y puliendo, hasta llegar a nuestros días. La fuerte tendencia de la zona y el paso de los años, los hizo relacionarse mucho con las nuevas tendencias del teatro de Moscú, pero la compañía se ha mantenido ligada a la gran tradición literaria y el sello que los identifica.

Si de plano no les doy una idea, ojala este video les diga algo.